在的读者都是希望「赶快推进剧情」而不是在同一个环节慢慢磨；我在身为读者的时候也是不免有这样的心态。

但我衷心希望，《鴫田庄的亡灵》会是一部让读者慢慢咀嚼的作品。

於是我才会下更多心思，去一笔一划g勒人物的走位与家具摆设。这是我所能想到「拖慢」读者速度的办法；但倘若略过这些细节、单纯只是要看剧情推进，剧情本身也不至於过於单薄──我期望是如此。

其实我「nVe读者」也不是第一次了；打从2019年《保岛一村》使用台语汉字、2020年《失翼病》将所有角sE名字以字母跟数字编号，内文大量使用粤语、2022年《老师，》用蒙太奇的手法，把完整的故事切碎，让读者自己去拼凑故事原貌……不过《老师，》这篇，真的跟POPO的调X相差太远，即使给了很多亲友、长辈等人过目，觉得是综合我所学经历的上乘之作，但在华赏中连初选都没过，因此《老师，》这部作品也被我从POPO暂时撤下。

但我仍然认为，「Ai情一定有别的表现方式、不仅仅是局限於POPO现有的主流」，所以原本可能被划归到「幻想组」去发挥的题材──如果按照《美少nV亡灵》的原始设定，应该是「幻想组」──y是切换成「Ai情组」。

虽然严格意义说起来，我最早开始写作，内容就是以校园Ai情为主，直到刚上大学时仍以校园Ai情的拿过校内文学奖，但也许是随着年岁的增加跟对生活的T悟，对於「Ai情」方面的描写越来越淡薄，以至於像是《保岛一村》或《失翼病》中，男nV主角相关的情愫都非常平面，基本上是辅助剧情推进而可有可无的桥段；但在《老师，》当中可能用突然「用力过猛」，变成聚焦在探讨「Ai」本身的哲理，同样没有聚焦在「言情」的描写。

以我个人来看，《鴫田庄的亡灵》即使是以「Ai情组」的名义参赛，但更多的是聚焦在大时代的动荡，所以Ai情b重也没有很高──应该说至少不是通篇都是在谈论你情我Ai，而是尽可能营造出弱於《倾城之恋》但微微带有那样风格在的Ai情故事……我个人希望是能做到这一点。

相b於nV角群，男角的刻画就b较模糊：身为主角的林杏德、林晓渡，我是刻意让他们「面容模糊」的：第一个理由是由於采用男主第一人称行文，本来要描写主角自己的长相就很难，除非由对方刻意点出；其次是，b起描写凸显nV角的姿sE跟外貌，男主保持模糊，我个人认为，可以b较好触发读者的「带入感」：把nV角描写地细致，并不会引起nVX读者的反感，但把男角描写地过於细致，一来男X读者可能会有抵触感，二来也可能因为无法符合nVX读者的想像而丧失带入感。这是我自己长期观察下来的结果，不一定正确，但因为《鴫田庄的亡灵》本身的Ai情b重就不高，避免「失分」，所以我采取更保守的态度：就是让主角林杏德、林晓渡的外貌保持最大的想像空间。

但主要男配的孙煜跟舞鹬正治，就必须b照略弱於「舞鹬清」跟「孙煐」的程度办理：也就是，可以让读者自己去想像「大概由哪位演员出演」的程度。而戏份更少的铃木教谕跟黑崎前辈，虽然我自己心中有一个模板，但觉得不用花太多时间在描写这两人的外貌上，便草草带过了。

如开头所言：「本作为基於一部分作者个人经验」，所以地点，全部都可以「按图索骥」；即使没办法现场去日本，但从Google地图也能找到大致的方位。

不过故事最主要的场景「鴫田庄／鹬多堂」，在现实当中是不存在的。「鴫田」这个地名也不存在。

然而紧邻着实际地名「鴫野」，确实有一片区域的发音跟「鴫田」是一样的；这里就卖一个小关子，让读者由中提供的线索自己去寻找。而我在日本时确实就住在那个区域，也因此能如实描写。

「樱川学园新媒T艺术专门学校桜川学园ニューメディアアート専门学校，樱川NMA」是完全虚构的，我在日本就学时也不在樱川站附近。选择樱川，主要是配合大阪市营地下铁今?OsakaMetro的路线，让林晓渡跟叶静在上学跟从学校去打工的路线更顺畅。

「梅田美术竞卖」的原型也是我实际打工的某间骨董拍卖会社。不过该会社如今已经结束营业。地点与描写的位置偏离了一些。

其余地点大致都是b照现实景点，包括日本桥高岛屋、神户南京町、大阪城公园等等。

唯一有些遗憾的是，我是回台之後查资料，才知道「川口华商」的历史。所以对於川口的描写只能依照资料讯息，而非实际走访。

最後就是，关於本作书名《无法成为绘师的我与鴫田庄的亡灵》，以及作为主要场景「鴫田庄」的「鴫」到底要怎麽发音？

其实「鴫」本身是和制汉字，并没有对应的中文读音。只是本着「有边念边」的原则，网路上会查出来读音为「田」。

只是如此以来，「鴫田庄」就会被念成「田田庄」。